MASTER breve da 6 mesi
Foundation of CGI & VFX
Un percorso intensivo dedicato all’introduzione alla computer grafica e agli effetti visivi per cinema e media digitali.
Il corso fornisce le basi artistiche e tecniche della CGI, permettendo agli studenti di comprendere l’intera pipeline produttiva: dalla modellazione al rendering, fino all’integrazione in compositing.
Identità del corso
Il Master è pensato per chi desidera avvicinarsi al mondo della CGI e dei VFX partendo da zero o consolidando competenze iniziali, con un approccio pratico e orientato alla costruzione di un primo progetto professionale.
La formazione integra competenze artistiche e tecniche, con particolare attenzione alla comprensione dei processi produttivi e alla qualità dell’immagine.
Durante il percorso, gli studenti apprendono le logiche fondamentali della computer grafica tridimensionale e dei visual effects, lavorando su asset, scene e compositing completi.
Obiettivi formativi:
Fondamenti di modellazione 3D
Texturing e materiali
Lighting e Rendering
Animazione e Rig
Principi di compositing per integrazione CG
Introduzione alla pipeline VFX
Gestione di scene e asset per produzioni digitali
- Organizzazione di un progetto per portfolio
Modalità di partecipazione: in Presenza o Hybrid? scegli quella che fa per te!
In presenza
La modalità tradizionale prevede la partecipazione quotidiana in aula: il docente è sempre presente, con attività teoriche, laboratori e revisioni pratiche in tempo reale.
Questa modalità favorisce la collaborazione diretta con compagni e faculty, l’accesso immediato alle attrezzature e un’esperienza immersiva in ambienti da studio professionale.
Hybrid
Per offrire maggiore flessibilità, è disponibile anche un percorso Hybrid che combina l’apprendimento online con una partecipazione in presenza: ci saranno workshop con ospiti o specifici laboratori che potranno essere seguiti in presenza.
TUTTE LE LEZIONI E WORKSHOP VENGONO REGISTRATI E MESSI A DISPOSIZIONE DEGLI STUDENTI.
Student Gallery
Struttura del Corso
MODULO
AREA DI STUDIO
OBIETTIVI E RISULTATI
Foundations – 6 mesi
Fondamenti della CGI e produzione digitale
Introduzione alla pipeline della CGI. Gli studenti apprendono le basi della modellazione 3D, del texturing, dello shading e del lighting, lavorando su esercizi pratici e scene semplici. Si affrontano i principi di fotografia digitale, color e composizione visiva, oltre ai principi di animazione e le basi di rig.
Progetto Finale
Specializzazione
Nella fase conclusiva del corso, gli studenti realizzano un progetto completo che integra tutte le competenze acquisite ed è pensato per essere inserito nel portfolio personale come primo lavoro strutturato in ambito CGI & VFX.
FOUNDATION – 6 Mesi
Introduzione alla pipeline CGI: panoramica completa delle fasi di produzione digitale.
Modellazione 3D base: creazione di asset organici e hard surface in Maya e Blender.
Texturing e shading: sviluppo di materiali realistici con Substance Painter e principi PBR.
Lighting e fotografia digitale: uso della luce come strumento narrativo e tecnico.
Animazione e Rigging: studio delle basi dell'animazione 3D e studio della creazione di rig per personaggi e creature.
Rendering multipass: setup base con Renderman e gestione dei layer AOV.
Color e composizione visiva: principi di color theory e coerenza estetica.
Introduzione all’AI nella CGI: generazione e ottimizzazione di texture, reference e concept.
Progettazione e asset di base: esercitazioni individuali per costruire scene semplici.
Personal-project supervisionato: realizzazione di un primo shot o still con pipeline completa.
Obiettivo: sviluppare solide basi tecniche e artistiche per comprendere e gestire in autonomia la pipeline CGI, preparandosi al livello avanzato.
POSSIBILItà di continuare con altri 12 mesi di lezioni avanzate
Al termine dei 6 mesi di lezioni base in CGI & VFX, gli studenti che desiderano approfondire queste discipline possono proseguire il proprio percorso formativo accedendo ai corsi avanzati dei Master Studio Production. In questo modo è possibile seguire un percorso completo totale di 18 mesi, pensato per formare Artisti 3D professionisti.
EVENTI ANNUALI
The Rookies for 3D Animation & VFX
Side Academy partecipa ogni anno ai Rookie Awards, il più importante concorso internazionale dei creative media.
I progetti sviluppati ottengono visibilità globale e feedback da professionisti dei principali studi di produzione cinematografica.
La Notte dei Draghi d’Oro
Evento esclusivo organizzato in occasione della Mostra del Cinema di Venezia, che celebra i migliori progetti di fine corso e le produzioni realizzate dagli studenti.
Una serata dedicata alla creatività con proiezioni, premiazioni e momenti di confronto con ospiti dell’industria dei VFX.
Viaggio a Londra negli Studios di produzione
Ogni anno gli studenti possono partecipare ad un viaggio studio a Londra, con visite guidate presso alcuni dei più importanti studi di produzione internazionale, tra cui ILM, Framestore e One of Us.
JUDGES di THE ROOKIES
Ogni anno, i progetti sviluppati dagli studenti di Side Academy vengono valutati da una giuria internazionale di The Rookies, composta da professionisti di alto profilo provenienti dai principali studi di animazione, VFX e Motion Graphics
Tra i giudici figurano supervisor, lead artist e senior artist di realtà come Weta FX, Framestore, Industrial Light & Magic, DreamWorks e DNEG, che mettono a disposizione la loro esperienza nel valutare le candidature delle categorie 3D Animation, VFX e Film of the Year.
Questo confronto diretto con gli standard dell’industria permette agli studenti di misurarsi con criteri professionali reali e di ottenere visibilità a livello internazionale.
Software & strumenti
Autodesk Maya – modellazione, rigging, animazione e lighting
ZBrush – scultura digitale e concept 3D
Substance 3D Painter / Designer – texturing e materiali PBR
Houdini – FX procedurali, simulazioni e generazione di ambienti
RenderMan / Arnold / Unreal Engine – rendering fotorealistico e look development
Mari – texturing procedurale, micro-detailing per character e creature
Nuke – compositing e integrazione di elementi 3D e live action
Il motore di rendering della Pixar
Side Academy è una delle poche scuole al mondo autorizzate a utilizzare e insegnare RenderMan, il motore di rendering sviluppato da Pixar Animation Studios.
RenderMan è uno standard dell’industria cinematografica, impiegato in produzioni premiate agli Oscar per la sua capacità di combinare fedeltà visiva e prestazioni elevate.
Attraverso esercitazioni dedicate e pipeline integrate con Maya e Houdini, gli studenti apprendono tecniche avanzate di shading, lighting e rendering fisicamente accurato, esplorando le stesse metodologie utilizzate negli studi di animazione e VFX di livello internazionale.
FAQ:
Assolutamente sì, tutti i corsi partono dalle basi, quindi non sono richieste competenze artistiche o di programmazione. Vogliamo formare nuovi artisti indipendentemente dal loro background formativo.
Con la modalità HYBRID permettiamo a chi ne ha la necessità di frequentare il corso ON-LINE, ma di avere la possibilità di seguire determinati laboratori, workshop o eventi in presenza.
Consigliamo di avere a casa un computer PC o Mac, che possa supportare i software professionali, in questo modo lo studente può continuare i progetti anche da casa. Per chi segue il corso on-line servono anche: una connessione a internet, una tavoletta grafica, micofono per comunicare con i docenti e cuffie. Facoltativa invece è la webcam.