corso triennale
CGI & VFX: Triennale a Verona (Presenza o Hybrid)
CGI (Computer Generated Imagery) è la creazione di immagini 3D: modellazione, materiali, luci e rendering. VFX (Visual Effects) è l’insieme delle tecniche che integrano CGI e riprese reali per ottenere uno shot credibile: simulazioni, compositing e finalizzazione. In Side Academy queste competenze diventano un percorso triennale con metodo da produzione, progetti guidati e portfolio.In Side Academy queste competenze diventano un percorso triennale con metodo da produzione, progetti guidati e portfolio.
Un corso triennale che unisce le discipline della CGI tradizionale alle nuove applicazioni dell’intelligenza artificiale. L'obiettivo è quello di formare artisti digitali e tecnici della computer grafica, con competenze che spaziano dalla modellazione all’animazione 3D, dal rendering fotorealistico ai VFX per il cinema e la pubblicità.
Identità del corso
Il corso triennale in CGI & VFX è il marchio di fabbrica di Side Academy: il percorso che, da oltre dieci anni, forma gli artisti digitali più richiesti nel cinema, serie TV e nella pubblicità.
Un’esperienza accademica che esplora ogni fase della Computer Generated Imagery e degli Effetti Visivi, dalla modellazione 3D al compositing, dal character design al digital environment, fino alle pipeline professionali usate dagli studi di Hollywood e delle principali produzioni internazionali.
Gli studenti imparano a creare mondi, creature, personaggi, oggetti, simulazioni e scene complesse vivendo lo stesso workflow delle grandi produzioni cinematografiche, grazie a docenti provenienti da studi come Walt Disney, Wētā FX, Industrial Light & Magic, DreamWorks, Framestore, DNEG, e molti altri.
Ambiti Principali
Modeling e texturing: creazione di asset 3D, digital sculpting, texturing, materiali PBR e superfici fotorealistiche
Lighting e rendering: gestione dell’illuminazione e resa finale in motori offline e realtime
Character e creature design: sculpting e modeling avanzati
CFX: principi di rigging e simulazioni fisiche di personaggi e creature
FX e simulazioni: fluidi, particellari, distruzioni e dinamiche avanzate
Compositing e color grading: integrazione di elementi 3D e live action con tecniche professionali
AI per la CGI: generazione di concept, ottimizzazione dei workflow e automazione dei processi
Pipeline e produzione: gestione delle fasi di lavoro, versioning e collaborazione in team
Riccardo Meneghello
DIRETTORE DEL CORSO
La propria professione interpretata al meglio con l’entusiasmo di chi arriva a lavorare per società di produzione Top come WETA FX (i creatori de “Il Signore degli Anelli” e “Avatar”). Questa è l’essenza di Riccardo che accompagna gli studenti dell’Accademy, nei percorsi più complessi della CGI ottenendo risultati incredibili.
Ora è Asset Supervisor in Side Animation Studio e responsabile del corso in CGI di Side Academy.
Modalità di partecipazione: in Presenza o Hybrid? scegli quella che fa per te!
In presenza
La modalità tradizionale prevede la partecipazione quotidiana in aula: il docente è sempre presente e ogni lezione si svolge in una dellle aule dell’accademia, con attività teoriche, laboratori e revisioni pratiche in tempo reale.
Questa modalità favorisce la collaborazione diretta con compagni e faculty, l’accesso immediato alle attrezzature e un’esperienza immersiva in ambienti da studio professionale.
Hybrid
Per offrire maggiore flessibilità, è disponibile anche un percorso Hybrid che combina l’apprendimento online con una partecipazione in presenza: ci saranno workshop con ospiti o specifici laboratori che potranno essere seguiti in presenza. Questo modello consente di seguire parte delle attività da remoto mantenendo comunque momenti di aula e laboratorio in sede.
TUTTE LE LEZIONI E WORKSHOP VENGONO REGISTRATI E MESSI A DISPOSIZIONE DEGLI STUDENTI.
Student Gallery
Obiettivi formativi
Il corso forma 3D Artist, VFX Artist e Technical Artist capaci di:
• comprendere e utilizzare l’intera pipeline della CGI moderna;
• lavorare in team con la stessa logica di uno studio di produzione;
• realizzare personaggi, oggetti e ambienti 3D professionali;
• sviluppare simulazioni ed effetti speciali complessi;
• creare compositing fotorealistici;
• utilizzare strumenti di intelligenza artificiale nella pre-produzione e nella fase creativa;
• costruire un portfolio di livello internazionale in linea con gli standard dei grandi studi.
Il percorso è progettuale e immersivo: ogni anno si realizzano shot cinematografici, corti VFX-driven, sequence breakdown e scene di animazione.
Laboratori e tecnologie
- Sala di motion capture per l’animazione di personaggi e creature, integrata con pipeline Unreal e Maya
3D Printing Lab – prototipazione di personaggi e props.
Laboratori di scultura tradizionale con modelli dal vero e maquette in plastilina per lo studio dell’anatomia e del volume
Reparto FX e simulazioni per fluidi, cloth, particellari e dinamiche avanzate
AI Lab per la sperimentazione di strumenti di generazione visiva e ottimizzazione dei workflow produttivi
Il corso si svolge in laboratori che riproducono il flusso di lavoro di una vera produzione cinematografica digitale.
Gli studenti alternano attività pratiche e digitali, sperimentando ogni fase del processo creativo, come dallo studio anatomico e scultoreo alla ricostruzione fotorealistica in CGI di personaggi e creature, studi di fotografia e regia su set con green/blue screen al compositing finale.
Esperienze e riconoscimenti
The Rookies – Film of the Year & Rookie of the Year for 3D Animation/VFX
Side Academy partecipa ogni anno ai Rookie Awards, il più importante concorso internazionale per studenti di CGI, VFX e animazione digitale.
I progetti sviluppati durante il triennio vengono candidati nella categoria Film of the Year e Rookie of the Year, ottenendo visibilità globale e feedback da professionisti dei principali studi di produzione cinematografica.
La Notte dei Draghi d’Oro
Evento esclusivo organizzato in occasione della Mostra del Cinema di Venezia, che celebra i migliori progetti di fine corso e le produzioni realizzate dagli studenti.
Una serata dedicata alla creatività e all’eccellenza tecnica, con proiezioni, premiazioni e momenti di confronto con ospiti dell’industria dei VFX.
Lucca Comics & Games
Ogni anno gli studenti del triennio hanno l’opportunità di presentare i propri progetti, tavole illustrate, concept e autoproduzioni durante il Lucca Comics & Games, il principale evento europeo dedicato al fumetto e alla cultura visiva. La partecipazione costituisce un’occasione concreta di confronto con professionisti, editori e artisti internazionali, permettendo agli studenti di esporre il proprio portfolio, creare relazioni professionali e sperimentare la produzione editoriale in un contesto reale.
JUDGES di THE ROOKIES
Ogni anno, i progetti sviluppati dagli studenti di Side Academy vengono valutati da una giuria internazionale di The Rookies, composta da professionisti di alto profilo provenienti dai principali studi di animazione, VFX e Motion Graphics
Tra i giudici figurano supervisor, lead artist e senior artist di realtà come Weta FX, Framestore, Industrial Light & Magic, DreamWorks e DNEG, che mettono a disposizione la loro esperienza nel valutare le candidature delle categorie 3D Animation, VFX e Film of the Year.
Questo confronto diretto con gli standard dell’industria permette agli studenti di misurarsi con criteri professionali reali e di ottenere visibilità a livello internazionale.
Struttura del Corso
ANNO
AREA DI STUDIO
OBIETTIVI E RISULTATI
Primo anno
Fondamenta della Computer Grafica
Introduzione ai principi della CGI e ai fondamenti della produzione digitale. Gli studenti acquisiscono le basi di modellazione, texturing, illuminazione e compositing, esplorando i principali software del settore. Durante l’anno vengono affrontati anche elementi di disegno, anatomia e scultura tradizionale, per comprendere forma, volume e realismo visivo.
Secondo anno
Produzione e Specializzazione
Approfondimento tecnico e artistico delle principali aree della pipeline: character e environment modeling, rigging, animazione 3D, simulazioni FX e rendering fotorealistico. Viene introdotto l’uso dell’intelligenza artificiale nei flussi di lavoro per concept, look development e ottimizzazione delle scene. Gli studenti lavorano in team su brevi produzioni e sequenze cinematiche.
Terzo anno
Progetto finale e Portfolio
Realizzazione di un progetto completo in CGI o VFX, dalla pre-produzione al compositing finale. Ogni team gestisce in autonomia le fasi di produzione, adottando pipeline professionali e software di livello industriale. Parallelamente viene sviluppato il portfolio personale e la presentazione professionale, in vista dell’ingresso nel settore o della candidatura ai Rookie Awards nella categoria Film of the Year.
THESIS PROJECTS
La tesi di fine corso rappresenta la sintesi del percorso formativo e il primo vero confronto con una produzione completa.
Gli studenti sviluppano un progetto originale che integra tutte le competenze acquisite dalla modellazione alla simulazione, dal rendering al compositing lavorando con ruoli e metodologie analoghe a quelle dell’industria.
Divisi in gruppi, ognuno assume ruoli specifici, artistici e tecnici.
Il lavoro finale diventa una concreta dimostrazione di autonomia artistica e maturità professionale.
Software & strumenti
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Autodesk Maya – modellazione, rigging, animazione e lighting
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ZBrush – scultura digitale e concept 3D
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Substance 3D Painter / Designer – texturing e materiali PBR
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Houdini – FX procedurali, simulazioni e generazione di ambienti
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RenderMan / Arnold / Unreal Engine – rendering fotorealistico e look development
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Mari – texturing procedurale, micro-detailing per character e creature
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Nuke – compositing e integrazione di elementi 3D e live action
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DaVinci Resolve – color grading, editing e finishing
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RealityCapture – fotogrammetria e acquisizione 3D
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MetaHuman Creator – digital human e facial animation
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AI Tools – generazione visiva e ottimizzazione dei workflow
Il motore di rendering della Disney Pixar
Side Academy è una delle poche scuole al mondo autorizzate a utilizzare e insegnare RenderMan, il motore di rendering sviluppato da Pixar Animation Studios.
RenderMan è uno standard dell’industria cinematografica, impiegato in produzioni premiate agli Oscar per la sua capacità di combinare fedeltà visiva e prestazioni elevate.
Attraverso esercitazioni dedicate e pipeline integrate con Maya e Houdini, gli studenti apprendono tecniche avanzate di shading, lighting e rendering fisicamente accurato, esplorando le stesse metodologie utilizzate negli studi di animazione e VFX di livello internazionale.
Sbocchi professionali
Il corso triennale in CGI + VFX prepara figure professionali in grado di inserirsi nei reparti artistici e tecnici di studi di animazione, VFX e post-produzione, sia in ambito cinematografico che pubblicitario.
La formazione multidisciplinare consente agli studenti di sviluppare un profilo completo, capace di dialogare con tutte le fasi della produzione digitale.
3D Generalist
Character Artist / Creature Artist
Lighting Artist
Lookdev / Texturing Artist
3D Animator
FX Artist / Houdini Artist
Compositing Artist (Nuke)
Rendering TD / Shading Artist
Layout e Previs Artist
Digital Sculptor / Modeler
AI Technical Artist
Pipeline TD / Production Assistant
FAQ:
Assolutamente sì, tutti i corsi partono dalle basi, quindi non sono richieste competenze artistiche o di programmazione. Vogliamo formare nuovi artisti indipendentemente dal loro background formativo.
Con la modalità HYBRID permettiamo a chi ne ha la necessità di frequentare il corso ON-LINE, ma di avere la possibilità di seguire determinati laboratori, workshop o eventi in presenza.
Consigliamo di avere a casa un computer PC o Mac, che possa supportare i software professionali, in questo modo lo studente può continuare i progetti anche da casa. Per chi segue il corso on-line servono anche: una connessione a internet, una tavoletta grafica, micofono per comunicare con i docenti e cuffie. Facoltativa invece è la webcam.
CGI è creazione 3D (asset, personaggi, ambienti). VFX è integrazione e finalizzazione dello shot (FX + compositing) per ottenere un risultato credibile.
Ruoli tipici: 3D artist, lighting/lookdev, FX artist, compositor (in base alla specializzazione e al portfolio).